Am vergangenen Mittwoch zelebrierte Cartier vor der herausragenden Kulisse des Pariser Musée des Arts Décoratifs das dritte Kapitel seiner High-Jewellery-Kollektion En Équilibre. In dieser neuen Kollektion stellt die Maison französisches Savoir-faire, exzellentes Design und die Kunst der Balance konsequent in den Dienst außergewöhnlicher Edelsteinkreationen.
Haute Joaillerie in vollendeter Balance
Die Maison Cartier besitzt die außergewöhnliche Fähigkeit, klare Linien, kraftvolle Silhouetten und fein abgestimmte Farbensembles in vollendeter Harmonie zu vereinen. Mit dem dritten Kapitel von En Équilibre unterstreicht das Traditionshaus erneut eindrucksvoll sein feines Gespür für optische Tiefe und betörende Haute Joaillerie. Als Bühne für diese Präsentation wählte Cartier einen ebenso symbolträchtigen wie glanzvollen Ort: das Musée des Arts Décoratifs in Paris, ein Wahrzeichen französischer Kunst- und Designgeschichte und damit der ideale Rahmen für eine Kollektion, die das umfassende handwerkliche Können und den Innovationsgeist der Maison widerspiegelt.
Glanzvolle Präsentation in historischer Kulisse
Inmitten des stilvollen Art-Nouveau Interieurs des Salon du Bois, entworfen von Georges Hoentschel zur Weltausstellung im Jahr 1900, enthüllten Models als Tableaux Vivants reihum die Schmuckstücke der Kollektion. Zu den Gästen zählten unter anderem die britische Schauspielerin und Model Gemma Chan, Actress Tara Emad sowie die belgische Schauspielerin Virginie Efira.
Ein Abend für alle Sinne
Zum Dinner öffneten sich exklusiv die Türen des des Salon des Boiseries, der mit außergewöhnlichen Holzvertäfelungen aus dem 17. und 18. Jahrhundert beeindruckt. Begleitet wurden die visuellen Hochgenüsse der prächtigen Kulisse von den exquisiten kulinarischen Kreationen des Michelin-Sternekochs Shinichi Sato — dem ersten japanischen Vertreter der französischen Haute Cuisine, der vom Guide Michelin mit zwei Sternen ausgezeichnet wurde. Seine kulinarische Übersetzung der En Équilibre Kollektion präsentierte sich ganz im Sinne der ikonischen Linie als fein ausbalanciertes Zusammenspiel aus Farbintensität, Volumen und Rhythmus. Den emotionalen Höhepunkt des Abends bildete eine Performance des Komponisten und Pianisten Koki Nakano, begleitet vom Tänzer und Choreografen Amala Dianor. Im Anschluss waren die Gäste eingeladen, das architektonische Herzstück des Museums zu erkunden: die monumentale Nef mit ihrem spektakulären Mosaikboden und den großzügigen floralen Voluten.
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