Mode auf der großen Leinwand: Die besten Fashionfilme und -serien - séduction Magazin Germany
KULTUR

Mode auf der großen Leinwand: Die besten Fashionfilme und -serien

Von Monroe Vogel 07/06/2024
Credit: netflix
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Die Fashionwelt hat schon immer eine faszinierende Anziehungskraft auf Filmemacher und Serienschöpfer ausgeübt. Von glamourösen Leinwandproduktionen bis hin zu fesselnden Fernsehserien – die Welt der Mode bietet eine Fülle an inspirierenden Geschichten, atemberaubenden Kostümen und faszinierenden Charakteren. Egal, ob es um den Aufstieg einer Modeikone, die Intrigen hinter den Kulissen oder den Kampf eines aufstrebenden Designers geht, diese Filme und Serien entführen uns in eine Welt voller Kreativität, Leidenschaft und Stil.

The Devil Wears Prada (2006)

Ein Klassiker, der die Welt der High-Fashion-Magazine auf humorvolle Weise porträtiert. Anne Hathaway spielt Andy, eine idealistische Nachwuchsjournalistin, die einen Job als Assistentin der furchterregenden Chefredakteurin Miranda Priestly (Meryl Streep) bei einem renommierten Modemagazin annimmt. Während Andy zunächst von der oberflächlichen Modewelt abgestoßen ist, beginnt sie schließlich, die Faszination und den Einfluss der Branche zu verstehen. Mit scharfem Witz und brillanten Darstellungen bietet der Film einen unterhaltsamen Einblick in die gnadenlose Welt der Haute Couture.

Coco avant Chanel (2009)

Ein bewegendes Biopic über das Leben der Modeikone Coco Chanel, dargestellt von der talentierten Audrey Tautou. Der Film zeigt Chanels bescheidene Anfänge als Waise und ihren unermüdlichen Aufstieg zur erfolgreichen Designerin, die die Modewelt mit ihren revolutionären Entwürfen und ihrer Philosophie der Eleganz und Zweckmäßigkeit prägte. Mit atemberaubenden Kostümen und einer fesselnden Erzählung feiert der Film die Stärke, den Mut und die Leidenschaft einer Frau, die die Regeln der Mode neu definierte.

Phantom Thread (2017)

In seiner letzten Rolle vor seinem Ruhestand verkörpert Daniel Day-Lewis den anspruchsvollen Modedesigner Reynolds Woodcock in den 1950er Jahren. Der Film gewährt einen intimen Einblick in das Leben und die Arbeit des exzentrischen Künstlers, der von seiner Muse und Geliebten Alma (Vicky Krieps) inspiriert und herausgefordert wird. Mit einer meisterhaften Regie von Paul Thomas Anderson und den atemberaubenden Kostümen von Mark Bridges, die mit einem Oscar ausgezeichnet wurden, ist “Phantom Thread” ein visuell berauschendes Meisterwerk, das die Obsession, die Leidenschaft und die Komplexität der Modewelt einfängt.

Funny Face (1957)

Die bezaubernde Audrey Hepburn spielt Jo Stockton, eine schüchterne Buchhändlerin, die von einem berühmten Modefotografen (Fred Astaire) als Model entdeckt wird. Plötzlich findet sich Jo in der glamourösen Welt der Pariser Haute Couture wieder, wo sie in atemberaubenden Givenchy-Kreationen vor der Kamera posiert. Mit seiner charmanten Mischung aus Mode, Tanz und Musik ist “Funny Face” ein musikalisches Vergnügen, das die Zuschauer in eine Welt voller Stil und Eleganz entführt.

Saint Laurent (2014)

In diesem Jahr erschienen zwei Filme über das Leben des legendären Modedesigners Yves Saint Laurent. Während der Film “Yves Saint Laurent” von Jalil Lespert sich auf die frühen Jahre des Designers konzentriert, beleuchtet “Saint Laurent” von Bertrand Bonello die turbulenten 1970er Jahre und Saint Laurents Kampf mit Drogenmissbrauch und persönlichen Dämonen. Mit einer beeindruckenden Leistung von Gaspard Ulliel in der Hauptrolle bietet der Film einen ungeschönten Blick auf das Leben des Genies hinter dem ikonischen Modelabel.

Girlboss (2017)

Basierend auf der Autobiografie von Sophia Amoruso erzählt “Girlboss” die unkonventionelle Geschichte der Gründerin des Mode-Unternehmens Nasty Gal. Die Serie folgt Amoruso (dargestellt von Britt Robertson) auf ihrem Weg vom anarchistischen Teenager zur erfolgreichen Unternehmerin, die mit ihrer Leidenschaft für Vintage-Mode und ihrem unternehmerischen Gespür ein Millionen-Dollar-Imperium aufbaut. Mit ihrer erfrischenden Herangehensweise an Mode und Geschäft inspiriert die Serie zu Mut, Kreativität und dem Glauben an die eigenen Träume.

Making the Cut (seit 2020)

In dieser Reality-Wettbewerbsserie treten aufstrebende Modedesigner gegeneinander an, um die Gunst der Juroren Heidi Klum und Tim Gunn zu gewinnen. Jede Woche müssen die Kandidaten ihre Kreativität und ihr handwerkliches Können unter Beweis stellen, indem sie Kollektionen entwerfen, die von den Juroren und Gastjuroren aus der Modeindustrie bewertet werden. “Making the Cut” bietet einen faszinierenden Einblick in den harten Wettbewerb und die Herausforderungen, denen sich angehende Designer stellen müssen.

The Dressmaker (2015)

In dieser stilvollen Dramedy kehrt die talentierte Näherin Tilly Dunnage (Kate Winslet) nach Jahren der Abwesenheit in ihren australischen Heimatort zurück. Mit ihren atemberaubenden Kreationen und ihrer Leidenschaft für Mode sorgt sie für Aufsehen und Neid in der Kleinstadt. Während Tilly versucht, ihre dunkle Vergangenheit aufzuarbeiten, entfacht sie gleichzeitig eine Mode-Revolution in der Gemeinde. “The Dressmaker” ist eine charmante Mischung aus Drama, Komödie und Mode, die die transformative Kraft der Kreativität und des Stils feiert.

Jeremy Scott: The People’s Designer (2015)

Diese Dokumentation gewährt einen faszinierenden Einblick in das Leben und die Arbeit des Modedesigners Jeremy Scott, der 2013 zum Kreativdirektor des ikonischen Modehauses Moschino ernannt wurde. Die Zuschauer erhalten einen seltenen Blick hinter die Kulissen und verfolgen Scotts unkonventionellen Aufstieg von seinen Anfängen als Außenseiter in der Modewelt bis hin zu seinem Erfolg als einer der einflussreichsten Designer unserer Zeit. Mit ihrer authentischen Erzählung und ihrem Fokus auf Kreativität und Individualität ist diese Dokumentation eine Inspiration für alle, die ihren eigenen Weg gehen wollen.

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